●任晓慧

　　近日，由上海市乌鲁木齐南路幼儿园携手上海沪剧院共同主办的“乌南杯”2025“童心向太阳”上海市第三届幼儿园创意艺术沪语展演活动落下帷幕。本届活动覆盖全市百余所幼儿园，吸引147支队伍参赛、2189名幼儿踊跃参与。“感受最明显的是一届比一届好，无论是节目形式、题材广度，还是小朋友在沪语讲述上的专业能力和创意表现，都有显著提升。”民盟盟员、上海沪剧院事业发展部副主任徐蓉说。

　　周中唱沪剧、周末教沪语，这样的日子徐蓉已经持续了12年，撰写了500多份教案，接待了近5万名学生和家长，培育出12个中国少儿戏曲小梅花奖获得者……这些数字的背后，是她对沪剧的真挚热爱，也是她与这门上海本土艺术紧密相连的人生轨迹。

　　1983年的上海南汇，十一二岁的徐蓉看着黑白电视机屏幕里从桥洞摇出的小船，听着王珊妹唱那句“弯弯河水流远方，多少漩涡多少浪”。“《璇子》的画面终生难忘，软糯的上海话配上悠扬的旋律，从桥洞里摇出的小船晃晃悠悠就钻进了心里。”徐蓉回忆道。

　　初中毕业的徐蓉考入了幼儿师范，班主任顾慧珍老师在《新民晚报》上看到上海戏曲学校沪剧班的招生信息，想起徐蓉清亮的嗓音，便为她报了名。徐蓉一路过关斩将，顺利通过考试，却卡在了中专转中专的制度难题上。教导主任周国辉和班主任顾慧珍冲进校长室据理力争，又拨通了南汇区教育局的电话争取“放人”。“老师易寻，戏曲人才难得，这是南汇的骄傲。”教育局的这句回复，让她在1987年如愿进入上海戏曲学校沪剧班。

　　开学第一天，沪剧宗师、民盟盟员丁是娥温柔地对新生们说：“沪剧的接力棒传到你们手里了。”一年后，徐蓉去华东医院探望病重的丁老师，老人面色憔悴，却仍轻轻握住她的手。没过多久，丁是娥老师离世，“少年不知愁滋味”的徐蓉第一次感受到传承的重量。

　　5年曲校生涯，徐蓉每天早中晚泡在练功房，反复打磨基本功。1992年毕业公演，导演刘卫国为践行丁是娥“沪剧既要中听，更要中看”的遗愿，对经典剧目《杨乃武与小白菜》进行改编。徐蓉从E组替补做起，凭借扎实的功底和投入的表演，最终赢得“杨淑英”这个角色，那场“滚钉板”的戏份轰动全场。次年，她凭借这出戏斩获“上海沪剧十佳青年演员”称号。

　　毕业后的徐蓉在沪剧舞台上佳作频出，《大雷雨》中的刘若兰、《金绣娘》中的金绣娘，一个个经典角色深入人心。2013年复排《芦荡火种》时，为了贴近沙奶奶的形象，她主动要求穿胖袄增加体态真实感，还与作曲老师沟通，希望将唱腔一气呵成，用更高的音域展现角色的坚毅。这份执着让她在2018年斩获第28届白玉兰戏剧表演艺术奖，填补了沪剧界10年未获该奖项的空白。

　　事业如日中天时，徐蓉却发现了一个令人忧心的现象：剧场里的观众越来越年长。“如果有一天我们能唱好戏了，却没有观众了，沪剧该何去何从？”2014年，在沪剧院领导的支持下，针对新生一代打造的“沪语训练营”应运而生，幼儿师范出身的徐蓉顺理成章地成了负责人。

　　为了让沪语“好听又好懂”，徐蓉把上海童谣、沪剧选段改编成游戏，她还把上海礼仪、本土文化融进课程。“沪语不是死的语言，它带着上海的味道，”徐蓉说，“我要让孩子们知道，说上海话、懂上海文化是件骄傲的事。”

　　最耗心血的是编教案。不同年龄段的孩子要分不同级别，课程不能重复还得循序渐进。“5个班级就要5套，孩子们学多久，我就得编多久。”在徐蓉的指导下，“沪语训练营”有十数位优秀苗子顺利进入上海戏曲学校。

　　2008年，在沪剧名家沈仁伟老师的介绍下，徐蓉加入了民盟，还多次参与民盟组织的文化帮扶、采风和骨干培训班等活动。“民盟聚集了很多文化界前辈，特别是我们沪剧院众多前辈都是盟员，这里的文化氛围让我更坚定了传承沪剧的初心。”

　　从黑白电视前的懵懂少女，到沪剧舞台上的领军人物，再到沪语传承的火炬手，40年来，徐蓉像一把梯子，让孩子们踏着自己的肩膀走近沪剧；又像一座桥梁，用沪语连接起传统与未来。

　　（作者系民盟市委机关干部）