●文艺评论家 孙孟晋

　　第97届奥斯卡金像奖颁奖典礼于3月2日在加州洛杉矶杜比剧院举行。今年奥斯卡各奖项竞争激烈，由布拉迪·科贝特导演的《粗野派》入围10项提名，并最终收获最佳男主角、最佳摄影、最佳配乐三项奖。本版特约影评文章，以飨读者。

　　《粗野派》的确是部好电影，深刻、沉重。犹太艺术家的漂泊与永远的痛，导演很有野心，他做到了。这绝对是今年奥斯卡值得关注的一部片子。

　　《粗野派》以史诗般的内核和质感展现了战后创伤，可以称之为艺术家版的《奥本海默》。该片讲述了建筑师拉斯洛·托斯与妻子埃尔兹贝特在逃离战后的欧洲，重建他们的遗产，见证现代美国的发展时，他们的生活被一个神秘而富有的客户而改变的故事。影片节奏流畅，3小时20分钟的片长并不冗长。第一章“他乡之谜”聚焦于特定时代下的犹太艺术家的漂泊和永远的痛，同时阐释了战后建筑和战后创伤的关系；第二章“美之核心”则是一个艺术家在被资本蹂躏的同时，他内心深处不屈服的力量，犹如《粗野派》里建造的建筑，注入了犹太人集中营里空间和宗教意义的光亮。

　　布拉迪早年是演员，但始终没有获得巨大成功，这反而让他有更多思考的空间。他雄心勃勃，和太太、挪威导演莫娜·法斯特欧德（编剧之一）用7年时间才拍成这部宏伟的巨作，在技术上是用70毫米胶片来加强壮阔感，难得的是他们虚构了一个粗野主义的建筑师拉斯洛·托特。尽管这是有灵感来源的，其中之一就是匈牙利人马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer），他是格罗皮乌斯的学生，包豪斯学院毕业，以他为首的粗野主义的建筑使用了大量的混凝土的形式，特朗普在第一个任期时，曾经设想拆除华盛顿特区的所有粗野主义的建筑，从而造成抹去战后那部分具有挑战性的时代记忆。这也是导演布拉迪·科贝特创作《粗野派》的用意。

　　影片中的拉斯洛·托特也是一个非常饱满的人物，他和雇主的关系隐喻深刻，但他和长年失散的妻子的关系是本片很有价值的一个点，他们在二战时期遭遇的磨难，在战后依然不可避免地陷入另一种摧残。这就是“美国梦”新的书写，一部沉重又充满力度的新“美国往事”。拉斯洛·托特身上也有这代艺术家的烙印，他会为了实现自己的梦想，在实用主义和雄心壮志之间摇摆。

　　此外，《粗野派》的配乐是由在独立音乐圈混迹多年的丹尼尔·布隆伯格（Daniel Blumberg）创作的。他的女友斯塔西·马丁是布拉迪很多部电影的女演员，应该是她让音乐奇才丹尼尔进入了电影圈。他在《粗野派》中的配乐绝对配得上粗野派的现代审美的建筑。这首是他之前的个人作品，脆弱与紧张感突出。导演布拉迪·科贝特的音乐品味一直很好，他的电影《光之声》的配乐由斯科特·沃克创作。

　　《粗野派》里不得不提男一号、奥斯卡影帝阿德里安·布罗迪，从钢琴家到建筑师，他最适合演绎这种在大时代里起伏沉沦的艺术家。《粗野派》也是从建筑师克制着进入那个陌生的世界，直到被压榨到疯癫的过程。

　　《粗野派》不是所谓单纯的艺术家传记，它更是一个时代的记录，是一部将广为人知的世界历史融入20世纪建筑和电影制作这两种典型表达形式的作品，并且具有强烈的现实意义。

　　（作者系民盟上海文广影视集团委员会盟员）